Artiste

Pourquoi l'ostéopathie ?

Connaissez-vous la Technique Alexander ?

Très connue des musiciens, la technique Alexander apprend à avoir un bon usage de soi et de son corps. Vous apprenez à faire les gestes du quotidien sans sur-solliciter inutilement des muscles ou des articulations. Dans la pratique d’un instrument, ou encore dans le chant, le théâtre etc…cette technique vous aide à mieux connaitre votre corps et à pratiquer votre métier le plus longtemps possible sans douleur. Il existe une école de formation à Rouen.

Et pour le trac ?

Dans sa forme positive, le trac est un processus de dépassement de soi et d’adaptation. Mais dans sa forme négative, ce stress situationnel devenu pathologique génère des troubles divers qui entravent la qualité artistique de la performance scénique. Parlez-en à votre ostéopathe !

Musiciens

Plus la posture sera optimale et sans douleur et meilleur sera le son de l’instrument !

Le musicien sollicite son corps tel un sportif

Tel un sportif, le musicien pousse son corps à l’extrême afin d’obtenir le meilleur placement de son instrument. Il subit rarement des " traumatismes ", mais plutôt des " micro traumatismes " par la répétitivité de son mouvement. Ces micro traumatismes souvent minimisés, voire ignorés vont pourtant être à l’origine de drames chez les musiciens, ceux de ne plus pouvoir toucher leur instrument sans douleur articulaire ou musculaire.

Assidu, le musicien répète pendant des heures, figé dans une position le plus souvent délétère pour ses tissus et ses articulations. Le son est beau, certes…mais le corps souffre, et a besoin d’être écouté.

L'apparition des douleurs

Selon l’instrument joué, certaines pathologies peuvent apparaître. Les postures statiques imposées vont entraîner des raideurs musculaires et le blocage des articulations sollicitées. Ces raideurs peuvent créer différents symptômes allant de la tendinite des membres supérieurs, jusqu’aux contractures musculaires (épaules, cervicales). Quand les raideurs s’installent, le musicien se voit dans l’obligation de diminuer ses entraînements ou de commencer à prendre conscience des signaux que son corps lui envoie et d’y remédier.

Que vous apporte l'ostéopathie ?

L’ostéopathie permet de maintenir flexible les articulations les plus sollicitées pour limiter les raideurs. Mon rôle en tant qu’ostéopathe sera donc de rechercher les blocages articulaires qui entravent le bon fonctionnement de l’articulation et de rétablir la ‘raideur’ physiologique de l’articulation. Des conseils de posture, de respiration et des étirements spécifiques sur les zones à risque vous seront prodigués en complément.

L’intérêt d’une séance d’ostéopathie est de prendre conscience de son corps et d’être à l’écoute de ce dernier autant que de son instrument. C’est le positionnement d’un corps souple couplé à la magie de votre instrument qui va permettre l’initiation d’un ‘son majestueux’.

Danseurs

La danse : un sport de souplesse

Pour transmettre au mieux l’émotion à son interlocuteur, le mouvement doit être libre de s’exprimer par toutes les articulations qui composent le corps du danseur. Ces dernières doivent pouvoir se déplier au maximum de leur amplitude et sans douleur.

Pousser son corps à l’extrême de manière répétitive et rester à l’écouter de ses blocages, tel est le travail du danseur au quotidien. Allier l’extrême au confortable !

Que vous apporte l'ostéopathie ?

Je m’intéresse aux mouvements du corps afin de faciliter leur fluidité.

Ma démarche d’ostéopathe consiste à analyser les articulations, déceler les zones de restrictions de mobilité qui y sont installées.

Le danseur, à la recherche d’une perfection dans son mouvement dansé, trouve dans l’ostéopathie un allié naturel et efficace lui permettant d’améliorer ses amplitudes et sa qualité de mouvement ainsi que son équilibre. Le corps, libéré de ses contraintes mécaniques parasites pourra s’exprimer au mieux et réaliser sans souffrir les difficultés techniques et chorégraphiques.

Chanteurs

Le chant est à la parole ce que la peinture est au dessin.

Le chant, la posture et la respiration

Chanter nécessite une posture adéquate afin d’ouvrir un maximum la cage thoracique et permettre à la voix de sortir juste et avec maîtrise. Les chanteurs professionnels sont les premiers à avoir une connaissance de leur posture et une écoute approfondie de leur corps. Ils maitrisent bien souvent leur outil principal qui est la respiration

Que vous apporte l'ostéopathie ?

L’ostéopathie permet d’optimiser au maximum la respiration du chanteur qui constitue son outil de travail . Je peux donc travailler la déformation de la cage thoracique, du diaphragme, de la colonne vertébrale (cervicales et dorsales), et faire un bilan de la posture générale.

Les résultats sont visibles rapidement et des conseils pratiques peuvent également être appliqués au quotidien.